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    但是这代表了舞者们年复一年的汗水，血水，与泪水。

    李文音也练过，更能感悟这种感觉。

    一个简单的空翻。

    刚练的时候，摔过多少次？伤过多少次？

    记不清了！

    有时候看到舞者秀柔韧性，直接腿都抬到头上去。

    或许也就是一句卧槽好nb。

    但是你绝对不知道，为了达成这样的能力。

    疼哭无数次。

    真的不是夸张。

    走路扯到蛋了还得呲牙咧嘴一会儿。

    这tm可是日复一日的在扯蛋......

    但是似乎有些不公平的，是这群舞者的曝光率，确实很低。

    多少舞者迫于生计不得不转行？

    又有多少舞者，坚持着自己喜爱的事业，不仅不被人理解，还落下一身伤，一辈子难以有出头的机会？！

    很多的舞者，真正进入到文娱界后，都会被现实击打的遍体鳞伤。

    李文音蓦然想起了与陈国涛教授曾经有过的谈话。

    “你知道我最欣赏你哪一点吗？”

    “不知道！”

    面对陈国涛的问题，李文音有些疑问。

    陈国涛笑着说道。

    “我最欣赏你，可以将古典的东西，编排的......这么潮！这样更容易被大众接受！”

    像是自顾自的说话，又像是在哀叹。

    “现在的人呐，浮躁！社会节奏啊！快！像是戏曲啊，古典音乐这种严肃音乐，是真的很难被年轻人所喜爱！这些年的年轻人，喜欢古典音乐的，越来越少了！”

    “当一种音乐，越来越不被年轻人待见，那么可想而知，发展会越来越慢，人才注入也会越来越少！毕竟，就像是一些舞蹈一般。”

    “比如民族舞，又比如传统戏曲，古典音乐，大篇章的交响曲，这些东西，在很多年轻人眼里，是很老套，浮躁让他们根本无法沉浸其中，更因为缺少了一定量的知识，导致这些人无法欣赏其中的美感。”

    “所以，你这样将古典音乐元素融合，让古典音乐年轻化，真的很好！”

    李文音似有所悟。

    就像是广场舞在受众面上永远要比民族舞广。

    因为广场舞浅显，容易被人学会！

    真正富有内涵的东西......又有多少是可以迅速上手的？

    好像什么东西都在变得越来越浅薄。

    保留文化精髓，尽量让文化变得年轻，易于被大众接受。

    这是每一种文化传承者都在殚精竭虑的。

    李文音在音乐上，无疑就做到了这一点。

    这也是为什么，在古典圈子里，从未有过李文音负面评价的原因。

    牛比的大佬自然看得到这一层，鼓励还来不及呢！
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