第(2/3)页 “我们柏林爱乐乐团与李文音先生合作的时候就很有这样的感觉，在李文音先生的启发下，后续的一些商业演出中，我们在处理音乐感情的时候有了更多的想法。” “形式的突破是能很大程度服务于艺术性的，而且，面对广大观众来说.......其实形式美能比艺术美更直观的感觉出来。” “可是........” 阿贝尔皱了皱眉。 总感觉想说点什么，但说不出来。 组织语言，欲言又止。 想了想，还是别插嘴了。 “对啊，其实形式美就是深刻了内在化，形式美才是给人们带来情感上与精神上满足的源泉。” 李文音耸了耸肩。 “美属于真理的自行发生。” 布里克有些语塞。 李文音说的倒也没错。 而且，布里克本身也确实是支持“基础音乐”的人。 从事艺术行业，去考虑所谓艺术性，艺术价值，或是什么什么深刻的哲学思想，前提肯定都是...... 【你先把基础的东西给我弄明白再说！】 但满足了这一点后，在布里克看来，还是要升华艺术性才是王道。 “但终归回到本质来说，艺术作品还是要考虑人这个因素的。” 布里克突然眼前一亮。 “比如李先生您的情感音乐美学的作品就很多，不说本就非常浪漫主义的曲子，单说这一次的《尼伯龙根》，就充满了艺术美！” “当然了，我也不否认形式美的重要性，但美，更多还是体现在人文关怀上，体现在人类的哲学思想，炽热的情感上。” ...... 那你们吵个蛋子啊？ 不少并不理解其中意味的工作人员们忍不住齐刷刷的翻了一个白眼。 争来争去，还不是说的两项都重要？ 听布里克的话，李文音似乎很多音乐也都很注重情感与人文。 发展？ 那你们各自发展各自的啊！ 我潮了！！ “虽然我觉得很厉害......但这样的争执真的有意义吗？” 一名不明所以的工作人员实在是忍不住了，忍不住小声的偷偷问向身边的吃瓜群众。 这名乐呵呵的吃瓜群众，正是毛子小黄毛，伊万。 “怎么没意义了？！” 伊万眉头一竖。 “我跟你说啊！！” 看了看四周的大佬，伊万小声的用半生不熟的中文对工作人员说道。 “像是这样的大佬，一举一动，一个思想，是可以改变行业接下来发展方向的！！” 发展方向！！ 工作人员顿时就被唬住了。 “真的假的？” “真的！！” 伊万确信的点了点头，凝重的说道。 “千真万确！！” “举一个不恰当的例子.......就好像音乐的历史中，曾经出现了贝多芬这个惊才绝艳的天才，将板正古朴，更多是阐述理性的古典音乐，绽放出了炽热的感情火花。” “这种将感性无与伦比的倾注到音乐中，才诞生了后来的浪漫派，影响了无数的人。” 在工作人员目瞪口呆中，伊万继续说道。 “所以，发展到了现在，市面上的音乐便充斥着满满的感情，你想想，相比于一开始关于宗教，关于祭祀，关于礼节的理性音乐，变成了现在的样子，这都是音乐一步步发展来的！” “当然了，并不是说要以什么什么为尊，只是说未来的发展方向而已。” 伊万摆了摆手，嘿嘿一笑。 “就像是贝多芬，在形式美上也绝对做到了无与伦比，比如.......《命运》的那种压迫感，那种抗争感，其实就来源于形式美.......” “但他在情感化的开头却至关重要，这种追求人文精神极大的影响了后代。” “那李文音呢？” 工作人员开始不懂了。 “李啊，李很特殊吧！可以说是非常奇怪了。” 伊万笑了笑。 “李的风格其实很奇怪，他受到了贝多芬为首的很多音乐家的影响，风格本来非常的浪漫主义.......” “但更是不难发现......李文音也一直在追求形式上的突破。” “其实，经过这一次的音乐会，我们不难发现，李在艺术美上，造诣与他在形式美的造诣上一样，也同样达到了天花板。” 说到这里，伊万忍不住耸了耸肩，感到有些荒唐。 “所以你看他们的争论，表面上是讲形式美与艺术美哪一方更重要......但其实并不止如此。” “李文音的音乐理念与音乐的美学思想，其实本来就已经将这两种发展到极高了。” “他认为，音乐应该具有形式美，这种必不可少的基础是一切音乐作品的前提。” “他也认为，音乐应该具有文学性，脱离空虚的幻象，追求情感表达的确定性。” “他认为音乐应当表达情感，也更应该具有极高的道德性，这样的人文关怀其实在李文音的作品中体现的非常浓郁。” 说到这里，伊万双手一摊，颇有些无语。 “你看，都到了这个程度了......” “所以，面对这个时候，李是一定要突破的，所以会用交流辩论的形式来寻求自己内心的答案。” 工作人员无语极了。 第(2/3)页